Beskrivning

Marcela Lopes är ett levande bevis på den dynamiska fusionen av regionala influenser och ett djupt rotat engagemang för hållbarhet. Född i Mato Grosso, är hennes konstverk en hyllning till Pantanals, Amazonas och Cerrados naturliga skönhet. Marcelas resa började på 1990-talet, när hon fann sin första musa inom väggarna i lokala målarstudior och för första gången inkorporerade läder i sin konst – ett medium hon sedan dess har bemästrat. Lopes är ett fyrtorn av konstnärlig mångsidighet, med en portfölj som sträcker sig över olika medier, tekniker och tematiska utforskningar. Hennes grund är rotad i en mängd olika målningstekniker inklusive pastell, olja och akryl på duk, samt andra kreativa praktiker som porslinsmålning och väggmålning. Som medlem i Association of Plastic Artists of Mato Grosso (ARTEMAT) är Marcela Lopes palett genomsyrad av de livfulla färgerna och värmen från hennes hemland. Lopes har inte bara ställt ut sitt arbete på National Museum of the Republic i Brasília, utan har också stått på internationella scener i Europa och USA. Hennes bidrag till CasaCor MT mottogs med beröm och visade hennes förmåga att förvandla utrymmen till prisbelönta installationer. Under sin produktiva resa har hon fått internationellt erkännande och hedersomnämnanden, vilket illustrerar det universella tilltalet i hennes arbete. Hennes konst är en livfull dans av färg och form, känd för sitt dynamiska omfång och känslomässiga resonans. Hon har fått utmärkelser som "Moção Destaque" i tävlingen "Faces & Features" och utsågs till månadens konstnär på GallerySPT 2023, och Marcelas arbete har berört den globala konstscenen. Hennes utställningar på "Quando a Arte encontra o Carnaval" i Rio de Janeiro och Saphira & Ventura Gallery i New York visade särskilt hennes förmåga att fånga den festliga andan och den kulturella livligheten. Marcela Lopes bidrag till den konstnärliga representationen av brasiliansk kultur har rest från MACP Museums permanenta samling till att personalisera kommersiella utrymmen i USA med hennes hyllning till Rio de Janeiro. Hennes tidiga verk för att främja Gaúcha-kulturen i USA satte en standard för henne som en konstnär som inte bara skapar utan också utbildar och firar olika kulturer genom sitt målarduk. Hennes vinst vid utställningen "Rádio em movimento" i Lissabon, Portugal, för att fira radioens hundraårsjubileum i Brasilien, visade hennes talang för att fläta samman konst med historiska och kulturella milstolpar. Hennes konstverk, lagrade med hållbart läder från Couro Vale, speglar en ethos av miljöansvar och förespråkande för etiska metoder inom konsten. Lopes verk demonstrerar en eklektisk och livfull stil, kännetecknad av en levande användning av färg och olika texturala element. Hon har en särskild förkärlek för både abstrakta och representativa former, med en stark lutning mot natur och kulturell ikonografi. Ett återkommande tema i Lopes arbete är användningen av djuravbildningar. Dessa avbildningar är inte bara representationer; de är genomsyrade av personlighet och ande, ofta skildrade med en intensitet i ögonen som antyder en djupare koppling mellan betraktaren och motivet. Djuren är avbildade med en rik palett och en dynamisk känsla av liv, vilket är kännetecknande för konstnärens passion för naturen och dess färgglada invånare. Textur är en annan definierande egenskap i hennes arbete. Lopes använder olika underlag och tekniker för att skapa taktila upplevelser som bjuder in betraktaren att inte bara titta på utan också känna på konstverket. Integrationen av kulturella symboler, som statyn av Kristus Frälsaren och dekorativa motiv, antyder en uppskattning för sammansmältningen av olika kulturella element och en hyllning till en global mosaik av traditioner. Dessa symboler, som är placerade mot bakgrunden av den naturliga eller abstrakta världen, framhäver konstnärens förmåga att skapa en dialog mellan det materiella och det konceptuella. Lopes samling är en hyllning till livets livlighet och mångfald. Varje verk är en manifestation av Lopes robusta och färgglada tillvägagångssätt till konst, där vördnaden för naturen, utforskningen av abstraktion och de taktila kvaliteterna hos olika material sammanfaller. Den övergripande stilen är kännetecknande för en konstnär som omfamnar både världens komplexitet och enkelhet och översätter dessa till konstverk som talar till en bred publik genom ett universellt språk av djärva färger och former. Vare sig det är genom de livfulla penseldragen av en tukan eller den abstrakta skönheten i en airbrushmålning, är Marcela Lopes portfölj en inbjudan att fördjupa sig i en värld där färg, kultur och kreativitet möts. När hon står på tröskeln till nya konstnärliga äventyr förblir Marcela Lopes en symbol för hur konst kan förkroppsliga en plats ande, en eras samvete och den tidlösa strävan efter skönhet och mening. Hennes berättelse är en levande påminnelse om konstens kraft att förena, representera och inspirera.