„Aemelius“, 60 x 80 cm, Acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, and ecological structuring resin. Includes installation
„Antonello“, 60 x 80 cm, Acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, and ecological structuring resin
„Aristide“, 60 x 80 cm, Acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, and ecological structuring resin. Features living or artificial botanical elements, installation included.
„Aurélianus Révélius“, 60 x 80 cm, Acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, and ecological structuring resin
„Chained by Reflection“ 120 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, ecological resin. Installation includes broken glass, iron, fabric, wool, and other mixed media elements
„Contemplation of Republic Platon“, 120 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, ecological resin, recycled paper, recycled cardboard, and structuring resin
„Disregard“, 120 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, fabric, recycled paper, recycled cardboard, ecological resin, and structuring resin
„Docteur Walch“, 50 x 70 cm, Acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, and ecological structuring resin
„Freedom by Yourself“, 120 x 80 cm Recycled cardboard, recycled fabric, installation, aluminum, and bonding adhesive
„Gendera“, 100 x 80 cm, Recycled cardboard and paper, adhesive, ecological structuring resin
„Insomnia“, 120 x 80 cm, Recycled paper, recycled cardboard, adhesive, structuring resin, ecological resin. Installation includes glass, mirror, and fabric
„Kristina“, 60 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, recycled cardboard, recycled wood, recycled fabric, structuring adhesive, ecological resin. Features an installation
„Le Temps d’un Duc“, 120 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, recycled paper, recycled cardboard, ecological resin, installation of recycled materials
„Livia“, 60 x 80 cm, Metallic acrylic on canvas, recycled cardboard, ecological resin, structuring adhesive. Installation includes a flashlight
„Lucretia Abandonata“, 60 x 80 cm, Recycled paper, recycled cardboard, ecological resin, structuring adhesive, living or artificial botanical elements within the artwork
„The Child Heater“, 120 x 80 cm, Recycled cardboard, adhesive, recycled paper, ecological resin
„The Four Genders“ 120 x 80 cm, Acrylic on canvas, recycled cardboard, and ecological structuring resin
„The Seven Bastards“, 120 x 80 cm, Recycled cardboard, recycled paper, structuring adhesive, ecological resin, and metallic acrylic
G. Pico J. är en figurativ målare från Karibien som för närvarande bor i Schweiz. Med en akademisk bakgrund inom hispanoamerikansk litteratur, civilisation och konst, tillför Pico J. en djup kulturell och intellektuell förståelse i sina verk. Denna akademiska erfarenhet gör det möjligt för honom att väva in kulturella och intellektuella berättelser i sina skapelser och därigenom fördjupa den emotionella och intellektuella dimensionen av hans arbete. Hans konstnärliga resa började med en intensiv undersökning av Picassos kubism, vilket ledde honom till en djupare utforskning av dekonstruerad figurativ konst i 3D. Men Pico J. tror att hans verkliga intresse inte ligger i att måla karaktärer, utan att fånga känslor, särskilt genom blicken, som utstrålar en djup, mänsklig empati. Blicken är det centrala elementet i hans verk, eftersom den har potentialen att förmedla råa känslor och skapa en direkt förbindelse med betraktaren.
I sitt arbete smälter han samman gränserna mellan måleri, skulptur och installation och utmanar de traditionella kategorierna inom samtidskonsten. Pico J:s verk är inte bara visuella representationer, utan också transformationer av material som är dömda att förfalla. Han använder återvunna material som papper och kartong, som han omvandlar till tredimensionella reliefer. Dessa reliefer behandlas med miljövänlig harts, vilket ger dem exceptionell hållbarhet och komplexitet. Materialen själva blir bärare av nytt liv, vilket symboliserar motståndskraft och överlevnad i en förgänglig värld.
En annan anmärkningsvärd egenskap hos hans verk är integrationen av levande element som växter. Vissa av dessa växter förblir i verken i månader eller längre, vilket gör att konstverket förändras kontinuerligt och erbjuder en dynamisk och utvecklande upplevelse för betraktaren. Genom denna integration av natur och konst utmanar konstnären de traditionella gränserna för konst och skapar en multidimensionell, sensorisk upplevelse. I sitt verk "Chained by Reflection" tas temat inre fångenskap och självreflektion upp, intensifierat genom skildringen av en till synes kedjad karaktär. Den formella språket i "Contemplation of Républic Platon" kan kopplas till den filosofiska diskussionen från antiken, medan "Freedom by Yourself" behandlar strävan efter frihet och självbestämmande.
"Gendera" visar på komplexiteten i identitet och kön genom att ifrågasätta de traditionella representationerna av figurer och uppnå en djupare emotionell läsbarhet. "Insomnia" och "Le Temps d’un Duc" visar ett intensivt engagemang med existentiella teman som sömnlöshet och tidsuppfattning, visualiserat i förvrängda, fragmenterade figurer och levande färger. G. Pico J. är en konstnär som arbetar med ett unikt, tvärvetenskapligt tillvägagångssätt till konst. För honom blir konst en kraftfull, transformerande upplevelse som inte bara förändrar betraktarens uppfattning utan också deras relation till miljön och tiden.