Descrizione

Dal conseguimento del diploma all'Accademia di Belle Arti di Münster nel 1992, Susanne Meier zu Eissen-Rau ha intrapreso una carriera impressionante e lunga nelle arti visive. La sua odissea creativa ha attraversato il panorama della scena artistica tedesca, dove ha presentato la sua visione in una varietà di spazi espositivi, dalle gallerie tradizionali ai luoghi d'arte alternativi. Susanne Meier zu Eissen-Rau è un'artista che eccelle nel gioco dell'astrazione, danzando sulla tela con audaci tratti e un caleidoscopio di colori. È un'alchimista dell'arte moderna, un'esploratrice nel regno dei colori e delle forme. In alcuni lavori di Susanne Meier zu Eissen-Rau viene portata avanti l'eredità del passato, intrecciata nelle fibre del tessuto per legatoria, il materiale tradizionale delle vecchie Bibbie. Con ogni pennellata, dà vita a questo materiale storico, conferendogli una voce moderna. Le sue tele sono testimoni silenziose della storia che vive nelle pieghe delle loro trame, non solo portatori di colore. La dedizione di Meier zu Eissen-Rau alle origini dei suoi materiali è un atto di bilanciamento che combina il venerabile con l'innovativo. I suoi dipinti sono reliquie moderne che rivelano una profonda apprezzamento per l'eredità e il contesto di ogni filo che attraversa le sue opere. Invita lo spettatore non solo a sperimentare lo splendore visivo delle sue opere, ma anche a sentire la ricca storia e l'anima della tela stessa. L'esperimento con i materiali si espande quando Susanne inizia a lavorare con la tecnica "sabbia su ortica". L'ortica, nota anche come Panama, è un tipo di tessuto per tela che viene migliorato con sabbia come mezzo per dare al dipinto una qualità tridimensionale o tattile. Questa tecnica può migliorare la presenza fisica dell'opera e fornire allo spettatore una componente visiva e tattile aggiuntiva, amplificando ulteriormente l'impatto sensoriale delle sue opere. Si può osservare una firma inconfondibile segnata dal suo esperimento con resina, olio e acrilico. Scenari vividi si sviluppano - dalla forma organica di una pera alla complessità astratta in "13 Plates For Supper". Composizioni dinamiche con forti contrasti tra toni scuri e chiari e tonalità dominanti di blu suggeriscono movimento, creando un'impressione di fluidità o luce. Una palette fredda con tonalità di blu e beige, linee e forme organiche evocano connessioni con l'acqua o elementi geografici. Una disposizione simile a un collage di forme e texture che, nonostante l'astrazione, mantiene un certo grado di equilibrio e composizione, con colori che creano tensione e contrasto. Ogni pezzo è una finestra su un mondo in cui i confini della percezione vengono ampliati. Le opere di Susanne mostrano una forte inclinazione verso l'uso sperimentale del colore, del materiale e della forma. Esplorano vari materiali e tecniche, che vanno da composizioni fluide e dinamiche ad arrangiamenti più controllati, quasi grafici. Le sue opere evidenziano un intenso impegno con le possibilità della pittura, superando i limiti della rappresentazione e sfidando lo spettatore a pensare oltre i contenuti tradizionali delle immagini. Gli elementi di struttura, colore e forma vengono spesso usati come soggetti a sé stanti. Collezionisti e amanti dell'arte di varie parti del mondo hanno acquisito opere di Meier zu Eissen-Rau per le loro collezioni. Susanne Meier zu Eissen-Rau supera i confini della presentazione artistica convenzionale. Esplora forme di espressione e presenta ogni opera con cura e visione strategica. Un omaggio al vecchio o al nuovo, reinterpretato attraverso il prisma dell'astrazione contemporanea, può essere trovato nelle sue opere. Offre un'esperienza, un viaggio, un'avventura. Scopri le dimensioni della tradizione e dell'innovazione nelle opere di Meier zu Eissen-Rau.