Descrizione

Cristiana Giacchetti è una pittrice e scultrice italiana le cui radici affondano in una famiglia di artisti. Con il pittore di affreschi Aristodemo Giacchetti come modello, ha ereditato una dedizione incrollabile all'arte. Sotto la guida di Gualtiero Nocentini, ha imparato a trovare il coraggio di sperimentare e di superare i propri limiti. Le opere di Giacchetti sono radicate nell'espressionismo astratto e si distinguono per l'uso di tecniche miste moderne. Impiega una vasta gamma di tecniche per creare effetti visivi e texture diversificati, sottolineando la sua padronanza delle tecniche pittoriche. L'arte di Giacchetti pone un'enfasi speciale sulla spontaneità, la dinamica e la passione. Attraverso strati strutturati di vernice, pennellate vivide e un uso intenso del colore, crea opere caratterizzate da passione, profondità e movimento. Ogni sua opera possiede un umore e una storia unici, caratterizzati da specifiche applicazioni di colore e trattamenti superficiali. Mentre alcuni dei suoi pezzi presentano qualità quasi scultoree con spessi strati di vernice che emergono dalla tela, altri sono segnati da delicati strati di colore che suggeriscono profondità e movimento. I dipinti di Giacchetti evocano una gamma di emozioni e interpretazioni, sfidando gli spettatori a intrecciare i propri pensieri e sentimenti nelle opere. La sua arte riflette lo stato interiore dell'artista e suggerisce che attraverso il suo lavoro esplora temi di profondità, spiritualità e radici primordiali. Si collega con la poesia della psiche umana e intraprende un dialogo con il suo mondo interiore, trasformando le sue ombre in bellezza. Per Giacchetti, l'arte è una forma di ricerca dell'anima che le consente di ottenere una profonda comprensione del suo mondo interiore e di trasformare i suoi lati oscuri in bellezza. Tre termini fondamentali racchiudono l'essenza artistica di Cristiana Giacchetti: lirismo, primordialità e pareidolia, quest'ultima descrivendo l'inclinazione della mente a percepire schemi significativi, che spesso portano a illusioni ottiche nel subconscio. Molte delle sue opere nascono dall'istinto primordiale del gesto, tracciando i movimenti poetici e apparentemente casuali dell'anima o della psiche, come considerato nella psicologia profonda. Tuttavia, oltre la facciata della casualità, lo spettatore è spesso portato a discernere una forma alternativa, una rivelazione raggiunta quasi attraverso un'illusione ottica. È questa immagine secondaria che l'osservatore costruisce attraverso ciò che il filosofo Plotino definiva lo "sguardo spirituale", un occhio che penetra oltre le apparenze per comprendere l'essenza stessa.