Description

Mr. Flamingo, artiste, illustrateur et créateur de bandes dessinées originaire de Vienne, en Autriche, apporte une vision unique au monde de l'art contemporain. Diplômé de l'Université des Arts Appliqués de Vienne en 2017, il a perfectionné son art sous la direction d'artistes renommés tels que Wolfgang Marx et Hansel Sato. Avec une passion pour l'art des comics et de la fantasy, Flamingo travaille exclusivement en analogique, utilisant de l'encre de Chine sur papier pour créer des mondes vifs et complexes. Son projet le plus récent inclut une bande dessinée publiée pour le groupe internationalement acclamé Cari Cari, consolidant ainsi sa place dans la scène artistique. Les œuvres de Flamingo ont été exposées dans des villes renommées telles qu'Athènes, Tokyo et Vienne. Son esprit nomade le conduit du Japon et de l'Italie à la Thaïlande et aux États-Unis, toujours à la recherche de nouvelles influences à intégrer dans son art. Chaque destination lui offre une nouvelle source d'inspiration qui repousse les limites de sa créativité. Amoureux des comics depuis toujours, Flamingo puise son inspiration dans des icônes telles qu'Andreas Martens, Will Eisner, Bernie Wrightson, Frank Miller et Eduardo Risso. Ayant grandi entouré de l'immense collection de comics de son père, il a été dès son plus jeune âge attiré par des thèmes sombres et hard-boiled – une fascination qui continue de façonner son travail aujourd'hui. Aux côtés des comics, l'influence de légendes de la fantasy comme Frank Frazetta est évidente, alors qu'il crée des mondes où l'impossible devient réalité : des chevaliers et des pirates dans l'espace, des paysages surréalistes fusionnant le passé et le futur. Mais les influences de Flamingo ne se limitent pas aux comics et à la fantasy. Le cinéma et la littérature jouent également un rôle essentiel dans la formation de son style. Des films comme Akira, Ghost in the Shell, Blade Runner, Running Man et des séries télévisées comme Batman: The Animated Series ou Miami Vice offrent un riche tissu d'influences visuelles et thématiques. Les romans surréalistes de Murakami contribuent à l'atmosphère onirique et presque hypnotique des œuvres de Flamingo, où la réalité est en perpétuel changement. Flamingo mêle sans effort le surréalisme à l'esthétique dure des fictions policières hard-boiled. Les scènes du quotidien sont interrompues par des phénomènes mystérieux, souvent inexplicables, plongeant le spectateur dans des mondes où le réalisme magique et le surréalisme brouillent les frontières entre le réel et le fantastique. Ses œuvres nous transportent dans un monde à la fois familier et étranger – un futur qui aurait pu exister dans le passé, ou une dystopie éclairée au néon cachée sous la surface de la réalité. Ses visions sombres et complexes rappellent le style noir de Raymond Chandler, avec un décor évoquant Blade Runner. Avec son style clair et en noir et blanc à fort contraste, Flamingo intensifie la tension dans ses scènes, utilisant des lignes épaisses et des contrastes marqués pour évoquer l'énergie brute des comics noirs classiques et des romans graphiques dystopiques. Ses compositions sont minutieusement détaillées, créant une riche tapisserie de mondes fragmentés et interconnectés qui défient la perception du spectateur. Les œuvres de Flamingo ne sont pas seulement un festin visuel, elles racontent une histoire plus large sur la condition humaine dans une société de plus en plus urbanisée et technologique. Son art ouvre une fenêtre sur un royaume mélancolique et mystérieux, nous invitant à dépasser les limites de la réalité et à explorer l'inconscient. Avec chaque pièce, Flamingo nous entraîne plus profondément dans un espace où la fantaisie rencontre la réalité, et où le futur est aussi troublant que magnifique.