Descripción

Desde que obtuvo su diploma en la Academia de Arte de Münster en 1992, Susanne Meier zu Eissen-Rau ha emprendido una carrera impresionante y larga en las artes visuales. Su odisea creativa ha atravesado el paisaje de la escena artística alemana, donde ha mostrado su visión en una variedad de espacios de exhibición, desde galerías tradicionales hasta lugares de arte alternativos. Susanne Meier zu Eissen-Rau es una artista que sobresale en el juego de la abstracción, bailando en el lienzo con trazos audaces y un caleidoscopio de colores. Es una alquimista del arte moderno, una exploradora en el reino de los colores y las formas. En algunas de las obras de Susanne Meier zu Eissen-Rau, se lleva la herencia del pasado, entretejida en las fibras del lienzo para encuadernación, el tejido tradicional de las viejas Biblias. Con cada pincelada, da vida a este material histórico, dándole una voz moderna. Sus lienzos son testigos silenciosos de la historia que vive en los pliegues de sus texturas, no solo portadores de color. La dedicación de Meier zu Eissen-Rau a los orígenes de sus materiales es un acto de equilibrio que combina lo venerable con lo innovador. Sus pinturas son reliquias modernas que revelan una profunda apreciación por la herencia y el contexto de cada hilo que atraviesa sus obras. Invita al espectador no solo a experimentar el esplendor visual de sus obras, sino también a sentir la rica historia y el alma del lienzo mismo. El experimento con materiales se expande cuando Susanne comienza a trabajar con la técnica "arena sobre ortiga". La ortiga, también conocida como Panamá, es un tipo de tela de lienzo que se mejora con arena como medio texturizador para darle a la pintura una calidad tridimensional o táctil. Esta técnica puede mejorar la presencia física de la obra de arte y proporcionar al espectador una componente visual y táctil adicional, amplificando aún más el impacto sensorial de sus obras. Se puede observar una firma inconfundible marcada por su experimento con resina, aceite y acrílico. Escenarios vívidos se despliegan, desde la forma orgánica de una pera hasta la complejidad abstracta en "13 Plates For Supper". Composiciones dinámicas con fuertes contrastes entre tonos oscuros y claros, y tonos dominantes de azul, sugieren movimiento, creando una impresión de fluidez o luz. Una paleta fría con tonos de azul y beige, líneas y formas orgánicas evocan conexiones con el agua o elementos geográficos. Una disposición similar a un collage de formas y texturas que, a pesar de la abstracción, mantiene un cierto grado de equilibrio y composición, con colores que crean tensión y contraste. Cada pieza es una ventana a un mundo donde se amplían los límites de la percepción. Las obras de Susanne muestran una fuerte inclinación hacia el uso experimental del color, el material y la forma. Exploran varios materiales y técnicas, que van desde composiciones fluidas y dinámicas hasta arreglos más controlados, casi gráficos. Sus obras evidencian un intenso compromiso con las posibilidades de la pintura, superando los límites de la representación y desafiando al espectador a pensar más allá de los contenidos tradicionales de las imágenes. Los elementos de estructura, color y forma se usan a menudo como temas por derecho propio. Coleccionistas y amantes del arte de varias partes del mundo han adquirido obras de Meier zu Eissen-Rau para sus colecciones. Susanne Meier zu Eissen-Rau supera los límites de la presentación artística convencional. Explora formas de expresión y presenta cada obra con cuidado y visión estratégica. Un homenaje a lo viejo o lo nuevo, reinterpretado a través del prisma de la abstracción contemporánea, se encuentra en sus obras. Ofrece una experiencia, un viaje, una aventura. Descubra las dimensiones de la tradición y la innovación en las obras de Meier zu Eissen-Rau.